Gustavo Adolfo Becquer

Rima IV

No digáis que, agotado su tesoro, 

de asuntos falta, enmudeció la lira; 

podrá no haber poetas; pero siempre 

      habrá poesía. 

Mientras las ondas de la luz al beso 

      palpiten encendidas, 

mientras el sol las desgarradas nubes 

      de fuego y oro vista, 

mientras el aire en su regazo lleve 

      perfumes y armonías, 

mientras haya en el mundo primavera, 

      ¡habrá poesía! 

Mientras la ciencia a descubrir no alcance 

      las fuentes de la vida, 

y en el mar o en el cielo haya un abismo 

      que al cálculo resista, 

mientras la humanidad siempre avanzando 

      no sepa a dó camina, 

mientras haya un misterio para el hombre, 

      ¡habrá poesía! 

Mientras se sienta que se ríe el alma, 

      sin que los labios rían; 

mientras se llore, sin que el llanto acuda 

      a nublar la pupila; 

mientras el corazón y la cabeza 

      batallando prosigan, 

mientras haya esperanzas y recuerdos, 

      ¡habrá poesía! 

Mientras haya unos ojos que reflejen 

      los ojos que los miran, 

mientras responda el labio suspirando 

      al labio que suspira, 

mientras sentirse puedan en un beso 

      dos almas confundidas, 

mientras exista una mujer hermosa, 

      ¡habrá poesía!

(Becquer, Rima IV, p. 431)

Este poema me habló porque me encanta la poesía y es un poema acerca de la poesía. Becquer usa la repetición para dar énfasis en lo que significa la palabra "poesía." Usa una fórmula para describir como la poesía dura y porqué nos importa. Dice:

mientras ______
mientras ______

o

mientras ______
mientras ______
      habrá poesía!

El uso de la repetición hace que nosotros podamos asociar las diferentes frases juntos y ver lo que es semejante entre los dos ideas. Por ejemplo, dice en las líneas 13-16, "mientras la ciencia a descubrir no alcance / las fuentes de la vida, / y en el mar o en el cielo haya un abismo / que al cálculo resista." Aquí vemos un aspecto del misterio, o sea, que nunca podemos lograr de entender todo el universo por media de la ciencia, entonces sigue diciendo en las líneas 19-20, "mientras haya un misterio para el hombre, / habrá poesía!" Podemos entender por medio de las primeras lineas acerca de la ciencia que siempre habrá misterio en el mundo, entonces al leer las próximas lineas, vemos que entonces, siempre habrá poesía para ayudarnos entender el mundo en una manera que no nos puede ayudar la ciencia.

En este parte del poema vemos la importancia de una balanza entre el lado lógico y el lado romántico de nosotros. Necesitamos la ciencia para tratar de entender el mundo, pero lo que no podemos entender con la razón, tal vez podemos llegar a entender mejor por medio de la poesía.

A mí me encanta la poesía porque comunica acerca del mundo por medio de las emociones y sentidos en vez de solamente la razón. En la película The Dead Poets Society hay un parte cuando Mr. Keating explica porqué no podemos entender la poesía solamente por medio de la razón. Dice que no hay una fórmula que puede usar para decir si un poema es bueno o no es. Aquí está un clip de este parte de la película:


En este parte Mr. Keating dice, "We don't read and write poetry because it's cute. We read and write poetry because we are members of the human race and the human race is filled with passion...Poetry, beauty, romance, love - these are what we stay alive for."

Creo que por esta misma razón - la pasión, belleza y amor - Becquer sugiere por medio de este poema que siempre habrá poesía.

Si se junta solamente estas lineas directamente acerca de la poesía, dice:

Podrá no haber poetas; pero siempre habrá poesía.
Mientras haya en el mundo primavera, habrá poesía!
Mientras haya un misterio para el hombre, habrá poesía!
Mientras haya esperanza y recuerdo, habrá poesía!
Mientras exista una mujer hermosa, habrá poesía!

Becquer quiere comunicar de las cosas que no se puede explicar con la razón ni el lógico. Él habla aquí de la naturaleza humana, de las estaciones, de los misterios, de la esperanza y del amor. Claro que él necesita usar la poesía para hablar así de estas cosas. Por eso me encanta este poema - habla de lo que significa ser un ser humano.

Romanticismo

Estudiante de Salamanca

Y vedla cuidadosa escoger flores,
y las lleva mezcladas en la falda,
y, corona nupcial de sus amores,
se entretiene en tejer una guirnalda.

Y en medio de su dulce desvarío
triste recuerdo el alma le importuna
y al margen va del argentado río,
y allí las flores echa de una en una;

y las sigue su vista en la corriente,
una tras otras rápidas pasar,
y confusos sus ojos y su mente
se siente con sus lágrimas ahogar:

Y de amor canta, y en su tierna queja
entona melancólica canción,
canción que el alma desgarrada deja,
lamento ay! que llaga el corazón...

Lágrimas interrumpen su lamento,
inclinan sobre el pecho su semblante,
y de ella en derredor susurra el viento
sus últimas palabras, sollozante.

(José de Espronceda, 315-330, 339-342)


Al leer este parte de la obra "Estudiante de Salamanca," pensé mucho en el romanticismo y como es diferente del realismo. Aquí hay muchas referencias a la naturaleza. Dice que escogió flores y habla del río y como la corriente pasa rápidamente. Es muy descriptiva. Las descripciones del escenario hace que el suicidio es más triste y más romántica en el sentido del romanticismo, no el amor.

Creo que el suicidio, que es algo que yo no entiendo bien, es algo que es hecho muy romántico muchas veces en la literatura. Normalmente es un acto muy grande del amor. Mientras leí pensé en otros suicidios que ocurren en la literatura y me di cuenta que a menudo, se asocia el suicidio con el amor no correspondido o no posible.

En Hamlet, Ophelia se suicida porque piensa que Hamlet no la ama.

Ophelia by John Everett Millais

En Romeo and Juliet, los dos se suicidan porque ya piensen que el otro está muerto.

En cada ejemplo aquí creo que el desastre de pensar que no puede obtener el amor ni el sueño que la muchacha tiene en su mente es lo que hace que ella quiere hacer algún gran gesto Romántico. Creo que Esproncedas usa otros escenarios del suicidio como un ejemplo para este escenario en su poema.

También pensé en la película Anne of Green Gables. En esta película y libro hay una muchacha que piensa que la vida es como una obra de literatura del Romanticismo, entonces percibe su realidad así. En este parte de la película, ella reconstruye lo que pasa en el poema "The Lady of Shalott" al imaginar que está muerto en un barco.


Al pensar en este ejemplo de Anne of Green Gables con la cita del "Estudiante de Salamanca", yo puedo ver que el estilo del Romanticismo puede tener un efecto en como uno entiende el mundo al su alrededor. En este clip, al final el barco empieza hundir y Anne tiene que salir del barco y aferrarse al puente para que no se ahogue.

Así creo que es de mucho beneficio leer obras del romanticismo y sentir una conexión grande con la naturaleza y luchar con las preguntas grandes que no tienen respuestas. Pero al final, creo que como Anne, tenemos que regresar a la realidad y no pensar que vivimos en un mundo ideal.

Jung dice: "Conscious and unconscious do not make a whole when one of them is suppressed and injured by the other. If they must contend, let it at least be a fair fight with equal rights on both sides. Both are aspects of life. Consciousness should defend its reason and protect itself, and the chaotic life of the unconscious should be given the chance of having its way too" (The Essential Jung, 225).

Debemos permitir que el "unconscious" es parte de nuestra vida, pero necesitamos tener una balancea entre los dos lados de la vida, y yo diría, entre aspectos del romanticismo y realismo.

Creo que la significada de esta cita del poema "El Estudiante de Salamanca" viene de la forma que usa. Muchas descripciones y la conexión con la naturaleza y amor hace que nosotros podemos sentir con Elvira el dolor de no tener el amor que quería tener en su vida. Espronceda quiere que experimentamos lo que él escribe, no que lo entendemos con razón.

La Vida es Sueño

"Mas sea verdad o sueño,
  obrar bien es lo que importa;
  si fuere verdad, por serlo;
  si no, por ganar amigos
  para cuando despertemos."

(La Vida es Sueño, Calderón de la Barca, 2423-2427)

Me encanta esta cita porque suena como la poesía o un proverbio. Creo que nos da buenos consejos de como debemos vivir nuestras vidas. Es mejor hacer el error en el lado de hacer lo bueno, que suponer que la vida sea un sueño.

La cita trata un tema importante de la obra "La Vida es Sueño" porque habla de cuan difícil es distinguir entre los sueños y la realidad. Creo que es difícil porque nuestro cerebro usa imágenes de la realidad para formar la base de nuestros sueños. El filósofo Rene Descartes habla de este concepto en su obra Meditation on First Philosophy. Él dice: "things seen in sleep are, as it were, like painted images, which could have been produced only in the likeness of true things."

Este concepto me hace pensar en un cuadro por Salvador Dalí, "La Persistencia de la Memoria:"

Aqui es un ejemplo de lo que habló Descartes - un sueño usa cosas reales como una base para un sueño, pero a veces las cambia en el sueño y por eso puede ver que no es la realidad.

Con Seguismundo, está en una situación donde no puede distinguir entre el sueño y la realidad porque los dos parecen iguales. Él llega a una conclusión que me gusta porque dice que no importa si su vida es la vida real o la vida de un sueño. Lo que sí importa es obrar bien. Si una persona obra bien, no importa si está en un sueño o en la vida real, porque de cualquier manera, las cosas van a salir bien si siempre obra bien. 

Al final de la obra, Seguismundo ha reconocido la importancia de las obras buenas. No importa las circunstancias de una persona, pero si importa lo que hace mientras estás en estas circunstancias. Al confrontar su lado sombra por medio de sus pensamientos acerca de los sueños, Seguismundo llega a entender lo importante que es obrar bien cada día para que pueda llegar a ser una buena persona, o por lo menos, si está soñando, para ganar amigos cuando se despierta. 

La Fuerza del Amor

"Una noche, don Diego, oyendo las quejas de Laura, la empezó a arrastrar por los cabellos y maltratarla de manos, tanto que las perlas de sus dientes presto tomaron forma de corales bañados en la sangre que empezó a sacar en las crueles manos...
"Y oyendo Laura decir que en aquella tierra había mujeres que obligaban por fuerza de hechizos a que hubiese amor, viendo cada día el de su marido en menoscabo y pensando remediarse por este camino, encargó que la trajesen una."

Esta cita de la fuerza del amor demuestra un concepto que yo no entiendo bien. Al principio del cuento Diego es muy comprometido a y enamorado con Laura, pero este sentimiento cambia hasta que la maltrata así en una manera muy violenta. La descripción que usa María de Zayas me hace casi querer vomitar. "Las perlas de sus dientes presto tomaron forma de corales bañados en la sangre." Con este frase me puedo imaginar muy vívidamente el horror que ella esta experimentando. El tener su marido, quien al principio la amó tanto, le trata así sería una experiencia horrible.

Por eso, cuando el cuento sigue y ella escoge quedarse allí con Diego en vez de salir con su papa y hermanos, me sorprendió bastante. Me sorprendió que ella quería, en vez de salir, encontrar un hechizo para hacer que él se enamora con ella otra vez. El leer de esta decisión directamente después de leer de esta descripción tan violenta me hizo pensar en cuan grande es el poder del amor - como el titulo del cuento sugiera - "La Fuerza del Amor."

En un nivel mucho menor, pero a lo mejor mas comprensible, pensé en la canción "We are Never Ever Getting Back Together" por Taylor Swift. En esta canción ella describe una relación con un muchacho donde siempre salieron juntos y de repente se dejaron y de repente otra vez salieron juntos. La canción toca el tema de cuan rápido perdonamos a otra persona si lo amamos, aun si no lo merece.

Ella dice en la canción:
"Then you come around and say
  'Baby I miss you and I swear I'm gonna change, trust me.'
  Remember how that lasted for a day?
  I say, 'I hate you,' we break up, you call me, 'I love you.'"




Esta canción me hizo pensar en este cuento en un nivel mas comprensivo para mi, pero también he conocido a algunas personas que están en situaciones como Laura en el cuento y también quieren quedarse con la otra persona en vez de irse. Creo que la fuerza del amor es que puede embrujarle en pensar que alguien va a cambiar. Siempre las personas pueden cambiar, pero a veces parece que en verdad no van a cambiar, pero el amor nos puede hacer ciego al ver la diferencia entre la potencial y las acciones de una persona. Mejor queremos sentir el amor en una relación abusiva que ser solos porque como humanos siempre buscamos conexiones con otras personas.